Diplomado Composición de Música para Cine
Obtén las herramientas que todo músico necesita para convertirse en un compositor de cine. Aprende a analizar una película, entiende la historia que hay detrás, conviértete en un personaje más a través de tus partituras.
1 año de curso intensivo presencial o a distancia
Práctico
Aplica lo que aprendes
Durante el curso tendrás metas específicas por mes para que todo el conocimiento que obtengas se vea reflejado en tu trabajo cotidiano.
Horas Semanales
Teórico Analiza y descubre
Estudia la historia de la música de cine, su lenguaje armónico y melódico; su estructura y los aspectos técnicos básicos para grabar tus demos.
Materias
Nuestros Docentes
Conoce a los profesores que te acompañarán
en las diferentes materias de este diplomado.
Oswaldo Torres
Compositor, pianista y profesor enfocado en la música incidental con experiencia en series, cine y teatro como músico y actor. Ganador de la Claqueta de la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes 2020 por mejor música original.
Lucía Guerrero
Compositora enfocada principalmente en la música incidental cuyo trabajo se ha presentado en la Cineteca Nacional, el Festival de Cine y Comedia 24 Risas por segundo, el Festival de Cine de San Luis, Shorts México, etc.
Omar Oseguera
Compositor y docente. Ha participado en la musicalización, y diseño de audio de videojuegos, musicales, series y obras de teatro entre las que destacan la serie Selección Natural (2020) y el videojuego Symbolium - LEIVA (2016).
Materias
Principios de Composición aplicada al cine
Se implementarán estrategias composicionales basados en los elementos vistos en otras materias del diplomado para la creación de la banda sonora de varios cortometrajes que servirán para el portafolio del alumno.
Imparte Oswaldo Torres
Imparte Oswaldo Torres
Análisis aplicado a la música de cine
Identificación de las estrategias armónicas, melódicas y diferentes herramientas de desarrollo musical en fragmentos de películas, series o cortometrajes para ser estudiadas por el alumno e incorporadas a su lenguaje para, posteriormente, emplearlas en la clase de Composición.
Imparte Oswaldo Torres
Imparte Oswaldo Torres
Orquestación básica
Conceptos elementales del uso de los instrumentos, balance y registros para su implementación en la composición de bandas sonoras.
Imparte Oswaldo Torres
Imparte Oswaldo Torres
Historia y perspectivas de la evolución de la música en el cine
Mediante una perspectiva cíclica, el análisis y el contraste de ejemplos actuales con sus contrapartes pasadas, los alumnos aprenderán sobre la historia y el desarrollo de la música en el cine: sus inicios, su evolución, sus diferentes etapas, así como una perspectiva vigente del panorama contemporáneo.
Imparte Lucía Guerrero
Imparte Lucía Guerrero
Estructuras narrativas y arcos dramáticos aplicados a la banda sonora
Los alumnos aprenderán a realizar una sesión de spotting eficiente: identificando puntos de entrada y de salida de la música en escena, soft cues y hard cues, haciendo hincapié en su relación con la trama y la narrativa. Mediante el análisis, se podrán reconocer los principales arquetipos de las estructuras narrativas, los personajes, arcos dramáticos y escenarios más recurrentes en el cine; así como ejemplos sobre cómo abordarlos.
Imparte Lucía Guerrero
Imparte Lucía Guerrero
Grabación digital y mezcla de audio
Se fomentará en los alumnos la creación de demos y/o maquetas en casa sin la necesidad de un equipo profesional; utilizando el o los instrumentos que tengan a su disposición, así como softwares y freewares que les ayuden a completar sus obras.
Imparte Omar Oseguera
Imparte Omar Oseguera
Songwriting
Fomentar en los alumnos la creación de arreglos y/o composiciones originales utilizando técnicas básicas de la canción popular, aplicada a la cinematografía.
Imparte Omar Oseguera
Imparte Omar Oseguera